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Les cinq membres de l’équipe, portés par les mêmes valeurs mettent en œuvre les projets de la compagnie et invitent régulièrement d’autres artistes à partager leur aventure. Les quatre membres de l’équipe, portés par les mêmes valeurs mettent en œuvre les projets de la compagnie et invitent régulièrement d’autres artistes à partager leur aventure.
Amaia est aujourd’hui auteure-illustratrice en littérature jeunesse, conteuse, comédienne et directrice artistique de la compagnie Kiribil.
A la croisée des chemins artistiques, elle aspire à créer et jouer des spectacles pour un éveil au sensible de chacun. Guidée par son instinct, elle a amené Kiribil vers des publics qu’elle qualifie de « sans filtre » : le très jeune public, les personnes âgées dépendantes ou malades, les personnes porteuses de handicap, les réfugiés de guerre…
Elle est aussi auteure-illustratrice, et a édité son dix-septième album jeunesse en mars 2023. Nombre de ses ouvrages ont été adaptés à la scène, comme Otso par le Théâtre des Chimères en 2013, ou Lodikroko en 2007 par la compagnie Elirale (repris en 2016 par la même compagnie) mais aussi Himalaya en 2012.
Elle a été pendant 5 ans de 2018 à 2023, Présidente de GALTZAGORRI, basée à Donostia-Saint Sébastien, association de plus de 30 ans, devenue la référence incontournable pour la promotion et le développement de la littérature jeunesse en langue basque, dans l’ensemble du Pays Basque.
Impliqué depuis plus de 30 ans dans la création culturelle basque, il débute sur scène en tant que musicien. Il devient vite technicien son et lumière, dans nombre de projets culturels.
Il est régisseur des premiers festivals Errobiko Festibala à Itxassou, de tous les spectacles produits par ZTK (entre autres Animalien Ihauteriak, Aitarik ez dut, Duda etc…), et de tous les spectacles de Kiribil.
Pyrotechnicien C4-T2 pour l’entreprise Pirotecnia VALECEA, il crée la lumière « électrique et pyro » de Zun de Pantxika Telleria et Christophe Hiriart pour Lagunarte.
Il est désormais chef artificier de PIROTEK. Il est également régisseur pour la Cie des Syrtes.
Il supervise la production de ZTK diskak et les projets d’éditions de ZTK liburuak.
Sa passion pour le voyage et la photo l’ont guidé sur tous les continents du globe avec notamment de longues immersions en Asie et en Amérique du Sud où il a pu assouvir son désir de découverte de cultures lointaines et son intérêt pour les peuples et les populations locales.
Sensible à la préservation de la planète et au respect de l’environnement, il a été précurseur et chef d’entreprise dans les énergies renouvelables. Formé depuis son jeune âge aux techniques martiales et à l’énergétique chinoise, il a été aussi professeur d’arts martiaux.
Il a découvert et approfondi les percussions indiennes et africaines lors de différentes formations en Inde, Sénégal et Bordeaux.
Il est aujourd’hui photographe, guitariste, percussionniste, et comédien. Attaché aux valeurs véhiculées par la compagnie Kiribil, il rejoint l’équipe en 2021.
Maider Elcano est une professionnelle du secteur culturel qui travaille dans la communication et la coordination. Elle accompagne des projets culturels dans leur organisation, leur structuration et leur diffusion, en particulier autour de la création et de la littérature basque. Elle assure actuellement des missions de communication et de coordination pour plusieurs structures, notamment le Biltzar des écrivains du Pays Basque et le festival de littérature jeunesse Ikusi Mikusi.
À travers son travail, elle contribue au développement des projets culturels et à leur rencontre avec le public, en créant des liens entre les créateurs, les structures et les publics.
De formation artistique, elle a notamment travaillé autour de l’écriture et de la vidéo. Elle a obtenu en 2011 le DNSEP à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon. Cette expérience artistique nourrit aujourd’hui son approche de la communication et de la coordination culturelles.
La compagnie entretient des liens étroits avec d’autres artistes et compagnies artistiques, chacun.e.s portant des projets faisant écho au travail de Kiribil et participant régulièrement à la construction de son projet.
Julie a beaucoup voyagé, laissant ses expériences guider son parcours, faute d’une passion déterminante. Ses études de commerce l’ont menée vers l’industrie automobile, un secteur en plein essor où elle a évolué pendant dix ans dans la communication, le marketing et l’événementiel.
Le premier confinement a été un tournant : elle redécouvre le plaisir de créer et réalise l’impact bénéfique de l’art sur son bien-être. Après plusieurs postes instables et un burn-in, elle décide de changer de vie et fonde le studio Artisa.NA! avec une conviction forte : la création peut être un outil puissant pour la santé mentale.
Ne trouvant pas de formation d’art-thérapie qui lui correspond, elle se forme au “Coaching par les Arts” à l’INECAT à Paris. Aujourd’hui, elle construit un espace unique mêlant art, introspection, développement personnel et DIY, avec un objectif : aider chacun à trouver l’apaisement par la création.
Professionnelle de l’audiovisuel depuis plus de vingt ans, elle est diplômée de l’Ecole Nationale de la photographie d’Arles et allie création audiovisuelle et coordination de projets culturels et artistiques. Son parcours mêle travail d’auteur, régie technique et management de projet, dans une approche à la fois créative et collaborative, attentive à l’humain et aux contextes.
Elle a réalisé des films et photographies pour des institutions, entreprises privées et chaînes de télévision, en France, en Asie, en Afrique et au Canada. Sa pratique artistique s’exprime à travers des projets d’installation vidéo et de création in situ menés dans le cadre de résidences artistiques ou de commandes publiques.
Après neuf années passées comme pompier professionnel, une expérience humanitaire en Roumanie en 1990 marque un tournant dans son parcours et le conduit à entreprendre des études d’infirmier. Diplômé en 1995, il multiplie les expériences avant de s’investir seize ans en pédopsychiatrie, au sein d’un hôpital de jour.
Son engagement humanitaire se poursuit à travers différentes missions : trois mois au Pérou avec Sol y Luna, puis six missions en Ukraine depuis le début du conflit.
Il développe une approche globale du soin, intégrant la cohérence cardiaque et la médiation corporelle.
Lors de sa dernière mission en Ukraine, il a mis en œuvre un dispositif innovant : des casques de réalité virtuelle destinés à soulager l’anxiété des populations affectées par la guerre.
Charlotte a travaillé pendant dix ans en tant que cadre dans les secteurs de l’action culturelle et événementielle. Elle est diplômée de sciences politiques et a un Master 2 d’administration des établissements culturels.
Musicienne, comédienne, elle pratique également la danse et le chant: elle suit des cours de chant avec Cynthia Sinigaglia et Robert Sussuma qui s’appuient tous deux sur la méthode Feldenkreis, ainsi que des stages au Roy Hart Institute avec Linda Wise et Daniela García Castro. Elle contribue également à plusieurs travaux d’écriture d’albums et de podcasts jeunesse.
Elle est aussi référente pour la compagnie auprès du Pôle Culture et Santé et développe à ce titre des outils d’analyse des actions culturelles et de leur apport dans le secteur de la santé. Elle est chargée de manière plus générale de la conception et coordination des projets, ainsi que des partenariats.
Jean-Philippe se forme au cours René Simon et suit des études théâtrales à l’Université de Censier Paris III.
Il poursuit parallèlement une formation de danseur contemporain. et intègre la Compagnie de Danse Alberte Raynaud de 1983 à 1993, puis la Compagnie des Syrtes qu’il co-dirige aujourd’hui avec la metteur en scène Corinne Lallemand.
Il enseigne la danse contemporaine à l’Ecole Nationale de Cirque de Rosny, au CNAC à Châlons-en-Champagne, à l’ENSATT à Paris et Lyon, avec la Compagnie Jo Bithume à Angers.
Il chorégraphie pour de nombreuses compagnies, entre autres : Compagnie du Papillon, Ensemble Fa7, Schpouki Rolls, Compagnie Jo Bithume, Compagnie
À la demande de Kiribil, pour le salon du livre « Livres en famille » de Saint-Pée-sur-Nivelle en octobre 2018, Pantxix BIDART crée « OdiSeA ». Cette création donne à entendre une Odyssée des aventures d’Ulysse revisitée, actualisée et contemporaine, tout en s’appuyant sur des textes et des références culturelles basques anciens.
Pantxix Bidart est chanteur et musicien.
Il est aujourd’hui membre de BBAX (avec Marie Bidart, Mirentxu Agerre et Paxkal Indo) qui a édité un premier disque fin 2015, du duo Elebi (avec Thierry Carrère) et du projet Balea. Dans le cadre de ces deux derniers projets, des enregistrements sont également en cours.
Il est enfin le créateur et animateur de Badok 14, émission sur le chant basque diffusée sur Radio Kultura et Euskal Irratiak.
TEATRO PARAISO est une Compagnie reconnue et primée à plusieurs
reprises pour son travail artistique à l’adresse de la toute petite enfance.
Implantée à Gasteiz-Vitoria, elle se consacre depuis plus de 30 ans à l’Art (créations de spectacles et sensibilisations) et le très jeune public (à partir de 3 mois).
Les deux Compagnies KIRIBIL et TEATRO PARAISO ont entretenu un lien très fort et étroit dès le début d’existence de Kiribil.
La plupart des créations de Kiribil ont été travaillées et accompagnées à KUNARTE, lieu de travail de TEATRO PARAISO.
DEJABU PANPIN LABORATEGIA est une Compagnie reconnue et implantée à Renteria, près de Donostia-San Sebastian.
Ainara Gurrutxaga, Urko Redondo et Miren Alcalá sont membres fondateurs de la Compagnie.
Une collaboration artistique riche et fructueuse s’est developpée avec Ainara GURRUTXAGA,qui a dirigé et mis en scène les spectacles URMAELA et MAITEDER de Kiribil.